Il concetto di arte visiva è formato da due termini ben differenziati, che spiegheremo in seguito: arte e visual.

L'arte è una parola usata per riferirsi a quelle creazioni fatte dall'uomo, attraverso le quali manifesta la sua visione sensibile del mondo, sia reale che immaginaria. Per questo, l'artista si basa su una serie di risorse che sono a sua disposizione; possono essere plastici, linguistici o sonori. L'arte è nata con una funzione rituale o magica e stava mutando per diventare un problema estetico e persino ricreativo.

Il termine visivo deriva da una parola latina che è collegata a ciò che appartiene o è relativo alla visione (senso che consente di rilevare e interpretare la luce e la propria capacità di vedere gli esseri viventi del regno animale grazie ai loro sistemi naturali).

Tenendo conto di questi chiarimenti, possiamo dire che l'arte visiva è un termine correlato a quelle opere che possono essere apprezzate fondamentalmente dalla capacità della vista, come la pittura, la fotografia o il cinema (anche se questo include anche il suono). Le opere in tre dimensioni, come le sculture, sono solitamente incluse nel gruppo delle arti plastiche . In ogni caso, ci sono interdiscipline che sono chiamate visive, perché combinano diverse tecniche in modo che il lavoro possa essere visto in un modo più ampio; questo è il caso della poesia visiva.

Il concetto di arte visiva è emerso dopo la seconda guerra mondiale per nominare le arti che implicano una percezione visiva. La pittura (che può essere vista dai pigmenti applicati su una superficie) e la fotografia (la registrazione di motivi luminosi in un supporto sensibile), quindi, sono due dei massimi esponenti di questo tipo di arte.

La composizione dell'arte visiva si sviluppa affrontando varie questioni, come la relazione tra figura e sfondo (per influenzare la percezione del visto), il contorno, il raggruppamento degli elementi (per prossimità, continuità o somiglianza) e gravidanza .

Poesia visiva

La poesia visiva è un ramo dell'espressività poetica che si combina con altre arti, come la pittura, la fotografia o anche il teatro; appartiene all'insieme delle discipline che sono incluse nella poesia sperimentale, che appartengono anche (poesia fonetica e poesia oggettuale).

I poeti visivi, invece di sviluppare poesie basate su un'idea e solo esprimerla attraverso le parole, fondono con figure, movimenti e altre risorse che consentono ai destinatari di tale poesia di apprezzarlo da diverse prospettive.

L'origine di questa arte visiva è antica quanto la poesia stessa . Dovremmo viaggiare fino al 300 aC, quando in Grecia il poeta Simmias de Rodas scrisse versetti sotto forma di calligrammi. Era un piccolo poema senza un ordine prestabilito: poteva essere letto in modi diversi avendo significati molto diversi. In seguito autori come Apollinaire, Guillem Viladot e José Juan Tablada furono incaricati di riprendere l'estetica di Simmias e convertire questo tipo di poesia sperimentale in un'altra disciplina all'interno delle molteplici forme che la poesia ha assunto nel tempo e in tutto il mondo. mondo.

Allo stato attuale, la poesia visiva è molto presente nei nuovi media; grazie ai social network, questo tipo di arte visiva ha uno spazio favorevole per la sua diffusione istantanea in tutto il mondo e un vasto pubblico che ne gode.